CRITICA DE LA PELICULA
Los no-actores del film forman parte de un colectivo llamado «la voix des sans-papiers» (la voz de los sin papeles), con el que los jóvenes cineastas Mieriën Coppens y Elie Maissin han trabajado anteriormente. En el haber mudo, de juegos gestuales y en la tremendamente sugerente forma de Caught in the Rain (entre Pedro Costa y Je parle à mes démons de Tommaso Donati) se halla el principio de una visivilización y quizá el final de un trabajo largo. El hecho de que uno de los compañeros halla estado preso durante un tiempo es un aviso para los demás; algo a lo que se referirán las misteriosas escenas donde se queman pequeños papelitos contenedores, claramente, de mensajes secretos. Esa breve quema es un claro ejemplo de peligro, de incertidumbre, al igual que el extrañamiento que inunda los cortes del film. Desde los planos (fijos en su totalidad) en los que los hombres cargan bolsas de escombros, clasifican ladrillos o recogen barras corrugadas de metal hasta los que muestran a otros quitando el papel de la pared, fumando un cigarrillo o lavando la ropa hay un raccord imposible de explicar. El aislamiento temporal es total y lo que prima es el trabajo y la espera, la señal de que han sido descubiertos. Esto se aprecia en la incidencia del sol en un muro que describe el paso del tiempo y también en los planos donde los hombres huyen de forma precipitada. Escalando un muro, dejando el papel a medio arrancar de la pared o corriendo a salvo tras una puerta…
En Caught in the Rain el exterior es algo invisible y hostil. Tan solo dentro de los muros de la casa existe cierto tipo de seguridad, aunque no sea total. Los planos fijos de la película operan como ventanas y obstáculos al mismo tiempo. Son muros con pequeños agujeros por los que se puede intuir un fondo. Gracias al contexto explicado más arriba todo queda claro, pero, sin saberlo de antemano, la construcción formal consigue todavía alumbrar esa sensación no implícita de desasosiego. Volviendo a la película de Costa, existe una aleación entre espacio y palabra que en Caught in the Rain se quiebra para mostrarse por separado. El silencio domina pidiendo al espectador que utilice su imaginación y conocimiento para dilucidar las acciones visionadas. El fuera de campo debe ser estudiado a partir del sonido y de las salidas de los personajes hacia él, pues aquí es una presencia invisible, una acústica de la propia acción. Dentro del film existen una serie de imágenes que permiten estudiar todo un espectro pero, a riesgo de no operar solo con lo que se ve (como en la televisión o la propaganda) es necesario aprender a pensar en abstracto, con ideas y conceptos que salgan o no de la misma forma. Con esto, Caught in the Rain puede convertirse en una obra mayor.
Borja Castillejo Calvo – CINESINFIN, 2022